Любава Тарадай представила 77 работ из батика в художественной галерее Никитского сада
Персональная выставка Любавы Тарадай «Цветная мозаика батика» открылась в Никитском саду 3 декабря и продлится до Нового Года. Это её 41-я выставка за 13 лет. Первая выставка прошла в родной Керчи в 2004 г.
Каждая представленная молодой художницей работа – эксклюзивна и ярко выражает самобытный талант автора.
«Слово «батик» переводится как «капля воска». Вот и мои работы сделаны, в основном, горячим воском, потому что он более непредсказуем, а, значит, и сам процесс написания картины становится очень увлекательным, — говорит Любава Тарадай. – Конечно, я с самого начала обдумываю всё до мелочей, но эффект спонтанности всё равно присутствует. Люблю, чтобы краска выпирала на ткани, создавая объём, оставляя простор для фантазии. А закрепляется краска на ткани совсем тривиальным способом – с помощью утюга. Что касается этой выставки, то она – одна из моих самых масштабных. Многие из 77 батиков представлены на суд зрителю впервые. Мои новые работы, в основном, выполнены в технике холодного батика и представляют собой своеобразную графику на шёлке».
«Мы очень рады, что в Никитском саду впервые проходит выставка батика, — делится впечатлениями куратор Художественной галереи НБС-ННЦ Маргарита Максименко . – Как известно, небывалого совершенства в этом искусстве достигли индонезийцы. Одежду с росписью в технике батик носили там исключительно люди аристократического происхождения, ведь мастера создавали для них настоящие произведения искусства.
Также считалось, что сотворённые вручную полотна обладают некой магической силой, а каждая индонезийская девушка просто обязана была иметь в своём приданом вещь, расписанную вручную. Вот и работы Любавы полны воздушности, лёгкости, игры света и очень позитивны».
Депутат Ялтинского городского совета Ирина Алексеева дополнила: «Я, конечно, потрясена. Для многих из нас батик воспринимается весьма традиционно, он почти синоним слову «цветы». Здесь же я увидела совершенно иное. Молодая девушка с необычным, ласковым, исконно русским именем Любава привнесла своё решение в знакомую, казалось бы, всем технику. Смотришь на её работы и видишь, как сквозь воздушную ткань проступают лики, силуэты домов и городов, оживают паруса на морской глади, всё вокруг словно волнуется и дышит… Мы с нетерпением будем ждать новых встреч и уверены, что Божественный дар художницы ещё не раз заставит нас затаить дыхание».
«Я был приятно удивлён, что с таким простым материалом можно работать так многогранно, — резюмировал один из посетителей выставки, резчик по дереву Игорь Натаренко. – Любава Тарадай использует очень красивые и неожиданные цветовые гаммы, которые располагают к неспешным философским размышлениям. Спасибо ей за эти минуты».
На вопрос, когда к ней приходит вдохновение, Любава Тарадай ответила так: «Я никогда его не жду, а просто принимаюсь за очередной эскиз. Если не работать и не рисовать, вдохновение никогда не придёт. Рисую всегда в хорошем настроении, наверное, поэтому у меня очень много ярких картин. А идеи приходят после просмотра фильмов, чтения книг, прослушивания любимой музыки. Иногда замыслов бывает так много, что я не успокаиваюсь до тех пор, пока они не окажутся выраженными на ткани, холсте или картоне».
Оригинал статьи
Фоторепортаж Николая Носкова
«Цветная мозаика батика» Любавы Тарадай
Выставки, РазноеЛюбава Тарадай представила 77 работ из батика в художественной галерее Никитского сада
Персональная выставка Любавы Тарадай «Цветная мозаика батика» открылась в Никитском саду 3 декабря и продлится до Нового Года. Это её 41-я выставка за 13 лет. Первая выставка прошла в родной Керчи в 2004 г.
Каждая представленная молодой художницей работа – эксклюзивна и ярко выражает самобытный талант автора.
«Мы очень рады, что в Никитском саду впервые проходит выставка батика, — делится впечатлениями куратор Художественной галереи НБС-ННЦ Маргарита Максименко . – Как известно, небывалого совершенства в этом искусстве достигли индонезийцы. Одежду с росписью в технике батик носили там исключительно люди аристократического происхождения, ведь мастера создавали для них настоящие произведения искусства.
Также считалось, что сотворённые вручную полотна обладают некой магической силой, а каждая индонезийская девушка просто обязана была иметь в своём приданом вещь, расписанную вручную. Вот и работы Любавы полны воздушности, лёгкости, игры света и очень позитивны».
Депутат Ялтинского городского совета Ирина Алексеева дополнила: «Я, конечно, потрясена. Для многих из нас батик воспринимается весьма традиционно, он почти синоним слову «цветы». Здесь же я увидела совершенно иное. Молодая девушка с необычным, ласковым, исконно русским именем Любава привнесла своё решение в знакомую, казалось бы, всем технику. Смотришь на её работы и видишь, как сквозь воздушную ткань проступают лики, силуэты домов и городов, оживают паруса на морской глади, всё вокруг словно волнуется и дышит… Мы с нетерпением будем ждать новых встреч и уверены, что Божественный дар художницы ещё не раз заставит нас затаить дыхание».
На вопрос, когда к ней приходит вдохновение, Любава Тарадай ответила так: «Я никогда его не жду, а просто принимаюсь за очередной эскиз. Если не работать и не рисовать, вдохновение никогда не придёт. Рисую всегда в хорошем настроении, наверное, поэтому у меня очень много ярких картин. А идеи приходят после просмотра фильмов, чтения книг, прослушивания любимой музыки. Иногда замыслов бывает так много, что я не успокаиваюсь до тех пор, пока они не окажутся выраженными на ткани, холсте или картоне».
Оригинал статьи
Фоторепортаж Николая Носкова
Живописный Пленер «арт-Тарханкут-2017»
ПленэрыОбьявление по плэнэру художников «АРТ-ТАРХАНКУТ-2017»
Творческий отдых
С 1 по 15 августа будет проходить Живописный молодежный пленэр на берегу Черного моря в самом экологически чистом районе Крыма -заповедникТарханкут на базе Творческой мастерской Народного художника Виктора Толочко. Подробности проживания по тел.+79787765584-Елена Ивановна.
Организационные вопросы по тел.+79788166938
Руководитель живописного молодежного пленэра «АРТ-ТАРХАНКУТ-2017» А.Е. Максименко. Просьба регистрационные заявки присылать по адресу: maksimenko_alexs@mail.ru
Для того, чтобы участвовать в нашем Живописном молодежном пленере «АРТ-ТАРХАНКУТ-2017», вам нужно отправить эту заявку.
Пожалуйста, заполните все поля формы.
Мы свяжемся с вами в самое ближайшее время, чтобы подтвердить ваше участие. Спасибо.
Имя
Фамилия
Дата рождения
Страна
Город
Ваш e-mail
Ваш сайт
(если есть)
Телефон
Здесь вы можете выбрать файлы, образцы ваших работ. Загрузите хотя бы один файл, и пожалуйста, в описании укажите размер, технику и материал работы.
Первое произведение
Выберите файл
Описание файла 1
Второе произведение
Выберите файл
Описание файла 2
Третье произведение
Выберите файл
Описание файла 3
Четвертое произведение
Выберите файл
Описание файла 4
Расскажите о себе. Биография, пожелания…
Крымский Мост
НовостиВыставка Крымский Мост 2017
Выставка, посвященная 9 мая
НовостиДанная выставка посвящена великому Дню Победы

Лев Балкинд
Новости, ХудожникиЮбилейная выставка Льва Балкинда, заслуженного деятеля искусств Украины, Лауреата Государственной премии Республики Кпым, профессора кафедры дизайна
персональная выставка Анны Давыдченко
НовостиПерсональная выставка Анны Давыдченко, члена союза художников России
Выставка в художественном музее
НовостиВсекрымская весенняя выставка
Новости«Крым с любовью»
НовостиВыставка памяти художника Валентина Лещенко
НовостиЛещенко Валентин Алексеевич Родился 22 марта 1937 года в г. Новый Донбасс Сталинской области. С 17 лет начал трудовую деятельность, работал на целине, был шахтером. С 1960 года жил в Крыму. Как художник, В. А. Лещенко заявил о себе в 1970 году, когда впервые принял участие в одной из областных выставок изобразительного искусства. С того времени он неизменный участник разнообразных, в том числе самых значительных выставок, проводимых в Крыму и за его пределами. С 1988 года — член Союза художников Украины. Любимый жанр художника — пейзаж. Постоянно путешествуя по Крыму, непосредственно общаясь с удивительной по красоте природой нашего полуострова, живописец затем воплощал накопленные впечатления в своих полотнах. Как писал о нем журнал «Социум» (№ 10, 1992 год), «художника переполняет внутреннее ощущение полета, окрыленность живописных пространств, даже не слишком большие холсты Лещенко поражают широтой и величием. Рассматривая его полотна, отрешаешься от всего мелкого, суетного, преходящего». За годы творческой деятельности Лещенко В. А. создал неповторимую высокохудожественную галерею крымских пезаже, объединенных в единое целое его внутренним духовным миром и талантом. Работы художника закупались Министерством культуры Украины, имеются в фондах Симферопольского художественного музея, находятся в частных коллекциях Англии, Германии, Голландии, Италии, Швеции, Турции и Крыма. Умер В. А. Лещенко в феврале 2016 года.